El Psicoanalista

En la novela El Psicoanalista de John Katzenbach podemos encontrar pequeños fragmentos de textos intercalados a lo largo del relato.

Estos fragmentos son en su mayoría cartas o publicaciones en el periódico por los cuales Frederick Starks (un psicoanalista con un larga trayectoria y una vida cotidiana de lo más tranquila), y Rumpelstiltskin  (el autor de una carta inicial que le da un plazo de 15 días al doctor Starks para descubrir su identidad ya que si no lo hace deberá suicidarse o le destruirá la vida a algún familiar. La causa de esta amenaza es la venganza por que en el pasado, de algún modo, arruinó su vida), se mantienen en contacto.

Rumplestiltskin en esta primera carta le dice “(…) tiene exactamente quince días (…) para descubrir quién soy. Si lo consigue, tendrá que poner uno de esos pequeños anuncios a una columna que salen en la parte inferior de la portada del New York Times y publicar en él mi nombre. Eso es todo: publique mi nombre.”

A lo largo del relato aparecen cartas, poemas, o pistas proporcionadas por Rumplestiltskin (Señor R), o en su defecto devoluciones de Ricky Starks  que están escritas de una forma diferente.

Un ejemplo para analizar es el siguiente:

La vida era alegre en el pasado:

un retoño y sus padres a su lado.

El padre soltó amarras, se largó,

y entonces todo eso se acabó.

Aquí podemos analizar el primer poema  que envía el Señor R al doctor Starks. La redacción es diferente porque es algo clave en el desarrollo de la novela. A través estos escritos se comunicarán los personajes principales y cabe destacar que cada uno de estos anuncios contiene pistas esenciales para el objetivo a cumplir, que es conocer la verdadera identidad de Rumplestiltskin.

El siguiente fragmento es una pregunta realizada por Ricky al Señor R a medida que su investigación avanza. Los poemas que son intercambiados para conseguir información están acompañados por un cambio en la tipografía que causa al lector una sensación de escalofríos e intriga para saber si la pregunta es acertada o si la respuesta contiene alguna pista importante.

Me dedique a buscar a destajo

en veinte años de mi trabajo.

¿Ese es el número acertado?

El tiempo casi se ha terminado

y no puedo dejar de reguntar:

¿a la madre de R debo encontrar?

A su vez, dentro del marco de la novela hay personajes externos que pueden leer estas redacciones. Como los anuncios son publicados en el New York Times, cualquiera dentro del relato tiene acceso a ellos. Podríamos pensar que también son escritos de esta forma para no levantar sospechas ya que es su única vía de comunicación porque Ricky no conoce a la persona que está detrás de todo ello. Además no pueden enviarse mensajes de tal magnitud (en cuanto al peligro de amenaza) tan abiertamente. Escritos de este modo, un ciudadano ordinario que lea el mensaje pensaría que es un juego entre dos amigos, o que simplemente es un poema que alguien quiso publicar.

En conclusión, podemos decir que hay más de una variable posible por la cual los poemas y cartas están escritos de una forma inusual. Ya sea desde causarle intriga y suspenso al lector del thriller, o para mantenerse bajo el anonimato y sin despertar inquietudes en la sociedad en la que viven.

INSTRUCCIONES PARA JOHN HOWELL

¿Cuál es la idea de representación que se desprende del cuento?

La idea de representación que se desprende es lo absurdo de cómo Rice pasa de un momento a otro a ser John Howell. Y cómo alguien de la audiencia es utilizado para actuar como si fuese parte del elenco y así hacer la obra más espontánea y entretenida. Al principio, como espectador, disfruta de una obra de teatro y en un segundo en el entreacto, le dan los elementos e instrucciones para convertirse en este personaje. Durante el transcurso del acto 2 y 3, quiere salvar a Eva (la actriz) que le suplica "quédate con migo hasta el final", " no dejes que me maten". Al ser expulsado en el acto 4, de forma insólita, vuelve a ser cautivado por la obra. Finalmente cuando matan a Eva, sale corriendo de allí sintiendo una terrible culpa por no haberla salvado.  En ese momento cree que es un sospechoso del asesinato y nace en él un sentimiento de impotencia que lo hace retirarse del teatro y huir de aquellos que  "lo culpan".

Para concluir, es ilógico el uso de un espectador para representar un papel de la obra que se está llevando a cabo en el momento, y más ilógico aun que el espectador entre en ese juego y de un momento para otro se crea el papel que le es atribuido.  

Elegí algunas de las situaciones que no se cuentan en el cuento y nárrala en un formato distinto al del cuento.

La situación que elegí que no está narrada en el cuento es la del momento en el que director elige a Rice para que haga el papel de John Howell.

Elegí a Rice por su figura principalmente, y porque al entrar al teatro se veía tímido y reservado. Supuse que vendrían escenas interesantes para el plan de desarrollo de la obra, ya que el nuevo John Howell llamaba la atención de una manera particular. Mis asistentes lo fueron a buscar y no hubo negación alguna por parte de Rice, su docilidad no me sorprendió. El segundo acto fue asombroso, al no entender nada y actuar instantáneamente el público estaba maravillado con él. Luego en el tercero las cosas cambiaron, ya que con las copas de whisky que había bebido detrás del telón comenzó a soltarse y el rumbo de la obra se perdió. Es por eso que decidí sacarlo de la obra y regresar al John Howell original, además que intentara evitar/modificar el final de ella, contribuyó a su total despedida.

Ni Muerto has Perdido tu Nombre

En la novela escrita por Luis Gusmán, podemos ver, como dice el título "ni muerto has perdido tu nombre" que el nombre de una persona conforma y afecta la identidad y es algo que se lleva para toda la vida.
Para comenzar, algunos personajes de la novela tienen dos historias de vida reflejadas por distintos nombres.
Como primer ejemplo , podemos analizar a Ana Botero .Este personaje que se llama Lara Dominguez fue víctima de la dictadura militar y bajo tortura el nombre Ana Botero cobró vida, el cual más adelante terminaría tomando más fuerza que el de Laura. "Solo por un día había llevado el nombre de Ana Botero , y sin embargo ahora que Varelitta lo había pronunciado se daba cuenta de que sonaba tan real como su propio nombre : Laura". Al ponerle un nombre falso a Laura, un nombre de alguien que no existe(Ana Botero) transmiten el mensaje de que Laura en su día cautiva, no existía, no era nadie. Cuando a Laura la llamaron después de muchos años Ana Botero de nuevo, sintió un vacío y ese nombre le causo terror, la traslado a aquella época oscura y pensó que el nombre de un día no puede sobrevivir tantos años.
Como segundo caso,podemos analizar a Varela y aVarelita. Ambos socios, adoptaban diversas posturas y actitudes según el nombre con el que actuaban. Cuando utilizaban los nombres de Varela y Varelita se ponían en los zapatos de aquellos asesinos a sueldo de la época de la dictadura.
En el caso de Varela que se hace llamar Aguirre, (para esconder su pasado) vive una vida "normal" en una chacra y trabaja como dueño de un hotel. Cuando lo llama a Varelita porque necesitaba su ayuda, al estar los dos juntos después de tantos años, estos nombres recobran vida de nuevo al planear un nuevo asesinato.
Varelita en cambio, a lo largo de estos años continuo su trabajo de extorsión y chantaje utilizando el mismo nombre con el que imponía miedo. Se aseguró de esta forma, no olvidar su pasado. Paralelamente, utilizaba el nombre de Juan Garnero bajo el cual llevaba una vida normal.
Como para dar un fin a una época oscura, hasta el nombre del diario cambio. Antes se llamaba "El Pregón ". Hasta las pequeñas cosas también cambian su nombre para marcar el inicio y fin de una época.
Comprobando que "Ni Muerto has perdido tu nombre" podemos analizar el claro ejemplo de cuando Federico "revive" la memoria de sus padres utilizando aerosol para grabar sus nombres sobre una piedra dándoles así vida, una historia y una forma de comprobar que alguna vez fueron alguien.
Desde nuestro punto de vista cabe destacar la importancia del uso de nombres que hacen referencia a nuestra identidad, habla de quienes somos, y como bien dice Luis Gusmán, ni muerto has perdido tu nombre.

El Amigo que no Juega

Una noche que hacía mucho calor rompí las reglas. Crucé la granja y entré al viejo establo. Estaba aburrido y no podía dormir por el constante galope y relinche de los caballos que iban y venían desde afuera. Estaba buscando el listón de primer premio que gano mi padre en la feria. El premio que reconocía a mi amigo y papá como el chancho mas pesado del condado.

Esa noche cambió todo, fue gracias a ese listón que conocí a mi mejor amiga. 

Sarah estaba ahí pequeñita, amarilla e inmóvil debajo de un cajón de madera. Cuando la vi por primera vez no se quién de los dos estaba más asustado. Nos quedamos en silencio un buen rato, una hora o más. Ella rompió el silencio y comenzó a llorar. No sabía que hacer, estaba aterrada, simplemente la abracé y susurró que quería estar con el resto de los pollitos donde quiera que estuvieran.

Mamá y Papá habían regresado, escuché sus patas sobre el lodo cuando entraron. Rápidamente volíi a mi chiquero y me acomodé en el poco aserrín limpio que quedaba. Mamá me preguntó si había hablando con alguien durante el día, mientras ella estaba ausente. Durante la cena mis padres discutían y hablaban sobre el nuevo cajón de madera que estaba en el viejo establo. La discusión terminó cuando ambos me recordaron que nunca entrara allí.  A la mañana siguiente bajé a buscar a Sarah, estaba aburrido y quería jugar. Le lancé la pelota y ella se quedó inmóvil no mostró voluntad siquiera para picarla con su pico. Me senté a su lado y simplemente le hice compañía hasta que mis padres regresaran. 

Así continué durante todos lo meses del verano hasta que llegó el invierno. A veces conversábamos pero no muy seguido, creo que ambos disfrutábamos de compartir tiempo juntos. 

El cariño que tomamos fue mutuo. Es hasta el día de hoy que la extraño. Su destino es incierto para mi, de todas formas prefiero no saber donde está ni que fue de ella. Su paradero es bueno quiero creer. Nunca me despedí formalmente pero tiene el cascabel que me regalaron cuando cumplí ocho. Ella sin decir nada lo guardó, me di cuenta por sus ojos que le gustó. Todavía lo recuerdo como si hubiese sido ayer. 

Donde quiera que esté Sarah, su recuerdo, el saber que un día la conocí y la esperanza de volver a verla, me dan fuerza para seguir.

Infografía Adrogué

En el marco de la materia "Proyecto de Investigación" realizamos una infografía de la ciudad de Adrogué. Utilicé el programa Easel.ly, para hacer infografías.

Salud en Manos del Estado

En las materias Proyecto de Investigación, Tics, Literatura y Geografía, hice una presentación sobre el tema que escogí para investigar de manera intensiva: prevención y salud en el Municipio de Almirante Brown. Al cumplir 25 años el Colegio Newlands, este trabajo fue propuesto para realizar una investigación sobre Adrogué. Es parte del programa de 6to año.
Me llamó la atención investigar acerca de esto, ya que la salud es un concepto que nos envuelve e interesa a todos por igual. A lo largo de estos 25 años las problemáticas que giran en torno a la esta fueron cambiando en base al desarrollo popular. Me interesó conocer que hace el Municipio para cuidar de sus ciudadanos.
El objetivo de esta investigación es indagar en profundidad que proyectos son propuestos para prevenirnos acerca de ciertas situaciones en cuanto a la prevención de nuestra salud. Como son planeadas estas campañas, a quien están dirigidas, si tienen efecto o no en cuanto a la toma de conciencia, y, cual es el presupuesto que deriva del sector provincial para que el municipio ponga en funcionamiento todos sus planes.
Durante una de las clases de Proyecto de Investigación, presentamos una guía de imágenes o "Pecha Kucha" para que nos acompañara en nuestra introducción al tema elegido. Muchas de las imágenes son simbólicas ya que el objetivo principal era que acompañaran nuestra charla, no que nuestra charla se basara en ellas.

Ciencia y Sociedad

En Proyecto de Investigación  vimos las películas “And the Band Played on” y “Casas de Fuego”. Ambas películas giran en torno a dos grandes enfermedades emblemáticas que presentaron grandes problemas en la sociedad.

La primera película habla del SIDA en sus comienzos y muestra las investigaciones llevadas a cabo para descubrir a fondo de que se trataba. La segunda, “Casas de Fuego” trata de la lucha contra el mal de chagas.

RELACIÓN ENTRE LA CIENCIA Y LA POLÍTICA:

La relación de ambas películas con la ciencia y la política es que hay muchos choques entre los dos ambientes. Muchas veces los sectores políticos no muestran apoyo económico para colaborar con la ciencia, y de este modo se les hacía muy difícil a los científicos/médicos desarrollar curas e investigar a fondo las enfermedades que surgían hacia los años 30 y 80. Debido a estas causas muchos debates fueron llevados a cabo y es por esto que siempre se presentan confrontaciones.

DIVULGACIÓN CIENTÍFICA Y ROL DE LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN:

La relación entre la divulgación científica y los medios de comunicación es principalmente que ante cualquier hallazgo médico los medios de comunicación siempre están al tanto y divulgan las noticias. Muchas veces  los mensajes transmitidos son equivocados y las personas se alarman frente a situaciones erróneas. También suele ocurrir que se presentan diferencias entre los científicos mismos, en cuanto a los mensajes que quieren ser transmitidos.

CONOCIMIENTO CIENTÍFICO COMO CONSTRUCCIÓN COLECTIVA:

En ambas películas los médicos a la cabeza del proyecto de investigación, tenían detrás un grupo inmenso de personas que los apoyaban y contribuían a los descubrimientos y experimentos. Muchas veces los intereses personales de algunos médicos se interpusieron en la investigación y esto entorpecía los avances. En “And the Band Played on” el Dr. Gallo, el protagonista del descubrimiento de un retrovirus, se enojó al enterarse que el Dr. Don Francis envió muestras  de sangre infectada con SIDA a Francia, y antepuso su interés de ganar reconocimiento ante la salud pública.

SUBJETIVIDAD DE LOS INVESTGADORES:

La subjetividad de los investigadores se puede ver en ambas películas ya que a medida que iban teniendo nuevos descubrimientos el proyecto los iba afectando. En las dos películas, tanto el Dr. Don Francis como el Dr. Mazza (protagonista de “Casas de Fuego), se enojan con declaraciones del gobierno, y en los congresos en los que divulgan el avance de la investigación por comentarios de otros científicos. El hecho de que  no se prestara atención a las soluciones que planteaban por cuestiones económicas o políticas hacía que ambos médicos se frustraran ya que mucha gente seguía muriendo por ésta causa.

Acá hay una noticia sobre problemáticas con el SIDA en Santo Domingo http://www.listindiario.com.do/la-republica/2014/6/18/326432/Personas-con-VIH-y-Sida-demandan-mas-medicamentos . Los ciudadanos exigen protección contra ésta enfermedad ya que el monto destinado para el SIDA no es suficiente. También exclaman que nadie escucha sus demandas.

Otra noticia actual sobre el SIDA se presenta acá http://www.crhoy.com/mas-de-la-mitad-de-los-ticos-creen-que-vih-sida-se-transmite-por-picadura-de-mosquitos-u1l7m2x/ que dice que ésta enfermedad se puede transmitir por medio de los mosquitos. La nocticia además muestra resultados de encuestas hechas por la Universidad de Costa Rica. Ademas de presentar estudios para ver si uno tiene SIDA o no, habla del rol que deben ocupar las embarazadas frente a el riesgo de estar contagiadas.

Ésta última noticia http://noticias.terra.com.co/ciencia/brasilenos-descubren-una-molecula-util-para-tratar-el-mal-de-chagas,b160da6cb4aa6410VgnCLD200000b1bf46d0RCRD.html habla de un equipo de investigadores de la Universidad de Sao Paulo descubrió una molécula que puede ser utilizada para curar el mal de Chagas.

Para concluir, podemos notar la consistente relación que hay entre la ciencia y la sociedad. Cada avance de la ciencia es procesado por la sociedad para bien o para mal. Claramente la ciencia trabaja para mejorar y hacer progresos en la sociedad. En reiteradas ocasiones, la ciencia se ve afectada porque los que trabajan en ella buscan reconocimiento social y esto genera problemas. Las dos películas me hicieron darme cuenta de lo problemático que puede ser buscar una cura para el bien de todos, muchas veces parece que el reconocimiento social o las inversiones de capital de un país en otros asuntos son más importantes que la preservación de la salud. En el caso de Estados Unidos en cuanto a la comunidad gay, y acá, en Argentina en cuanto a la pobreza. Por sus actitudes nos hacen creer que no les importan esas clases sociales.

Matrix y la Alegoría de la Caverna

Compararemos la película Matrix con el relato de la Alegoría de la Caverna ya que aunque no parezca tienen muchas similitudes a la hora de analizarlas.

En la Alegoría de la Caverna, los hombres permanecen atados observando las sombras de los objetos que son proyectados delante de ellos por el fuego. En Matrix, la gente permanece dentro de unas enormes “fosas” en los que están dormidos, proyectando en sus mentes imágenes, sentimientos y situaciones de una vida "real" construidas por la matrix. Ellos no saben que es todo un engaño en el que las máquinas les envían impulsos para mantener sus mentes ocupadas y, mediante eso poder autoabastecerse de energía para su sustento.

La mayor relación está en que, en ambos casos, los humanos viven un mundo artificial creyendo que es el real.

En la película, Neo es desconectado de Matrix y le muestran el mundo real, y en la Alegoría de la Caverna, un hombre también conoce el mundo real y es enfrentado a los objetos que proyectaban las sombras.

En ambos casos los dos hombres tienen que olvidar todos sus recuerdos y conocimientos para poder creer que lo que están viendo y aceptar que es lo verdadero. En Matrix, Morfeo le dice a Neo que debe olvidar todo el pasado y convencerse de la realidad. En la caverna el prisionero que es liberado puede apreciar la realidad, queriendo liberar a los que siguen siendo prisioneros, y en la película lo mismo es reflejado cuando Neo decide volver a la Matrix para poder liberar al resto de la humanos que se encontraban en las "fosas".

Para concluir, En Matrix, uno de los personajes quiso matar a Neo, porque no quería que él los liberara ya que éste quería olvidar todo lo sucedido y tener una "vida feliz" en la ilusión creada por la Matrix. En la Alegoría de la Caverna pasa algo similar ya que también tratarían de matar al hombre aquellas personas que serían liberadas. 

APA -Ambiente Personal de Aprendizaje

Este es mi APA, lo hice utilizando Easelly. Está dividido en las tres principales ramas que considero que me brindan información.

Situación Límite

Situación límite: si los hombres fueran infinitos, ¿Existiría la filosofía? ¿Por qué? ¿Por qué no?

Para mí no porque muchas de las dudad que tenemos ahora no existirían, y la filosofía surge de querer saber por qué, del conocimiento.

Si fuésemos infinitos, no conoceríamos la muerte y sus preguntas. Tendríamos todo el tiempo que quisiéramos para seguir averiguando las respuestas a otras preguntas, sin dejarlas inconclusas. No conoceríamos el paso del tiempo, no tomaríamos conciencia acerca de él. Si nos planteamos una pregunta "filosófica" como: ¿Dónde termina el universo? ¿Termina? Al ser infinitos tendríamos la eternidad misma para averiguarlo, quedarnos con la duda o no sería nuestra decisión.

Ciencia aplicada. Relación entre la investigación y la comunidad.

1/2) El Equipo Argentino de Antropología Forense (EAAF) es una organización científica, no gubernamental y sin fines de lucro que aplica las ciencias forenses -principalmente la antropología y arqueología forenses- a la investigación de violaciones a los derechos humanos en el mundo. El EAAF se formó en 1984 con el fin de investigar los casos de personas desaparecidas en Argentina durante la última dictadura militar (1976-1983). Actualmente, el equipo trabaja en Latinoamérica, África, Asia y Europa en cinco áreas programáticas:

·    investigación

·    entrenamiento y asistencia

·    desarrollo científico

·    fortalecimiento del sector

·    documentación y difusión

Ciencias Aplicadas: es la aplicación del conocimiento científico de una o varias áreas especializadas de la ciencia para resolver problemas prácticos. Los campos de la ingeniería, por ejemplo, se acercan a lo que es la ciencia aplicada. Estas áreas prácticas del saber son vitales para el desarrollo de la tecnología.

Objetivos: se espera que la investigación aplicada genere conocimientos, no diseños para artefactos o planes de acción, que son productos de la tecnología.

Podemos relacionar las ciencias aplicadas con el trabajo del EAAF, ya que éstas consisten en aplicar el conocimiento científico para resolver problemas prácticos. En el caso de Equipo AAF, sus profesionales, a través de varias ciencias y con la ayuda de la tecnología, tratan la causa abierta de los desaparecidos entre 1973-86(para identificar los ADN), ya que todavía sus familiares hoy en día los están buscando.

3) El EAAF trabaja en cinco áreas programaticas:

Programa de Investigación:

Los objetivos del Programa de Investigación del EAAF son: establecer la identidad, la causa y el modo de muerte de las víctimas e identificar patrones de violaciones a los derechos humanos aplicando las ciencias forenses; restituir los restos de las víctimas a sus familiares y comunidades; y presentar los hallazgos y evidencia a las instancias judiciales y ámbitos de investigación correspondientes. Desde 1984 el equipo ha trabajado en más de 30 países de Latinoamérica, Asia, Africa y Europa. En el curso de estas investigaciones, el EAAF ha podido descubrir la suerte de varios miles de personas desaparecidas.

Información y Divulgación

El objetivo del programa de información y divulgación del EAAF es incrementar y diseminar información sobre la aplicación de las ciencias forenses en casos de violaciones de los derechos humanos entre las comunidades y familias directamente afectadas y el público interesado en general. El EAAF esta implementando la creación de un centro de documentación audio-visual que servirá directamente a estos objetivos.

Entrenamiento y Asesoramiento

El objetivo del Programa de Entrenamiento y Asesoramiento del EAAF es aumentar los conocimientos de los expertos forenses y activistas locales interesados en investigación de las violaciones a los derechos humanos y el derecho humanitario en distintos países en el mundo.

Fortalecer el Sector

La organización aspira a poner progresivamente los resultados de sus investigaciones al alcance de las pertinentes instituciones que persiguen la verdad, la justicia y la reparación de violaciones de los derechos humanos. Documentar y proporcionar pruebas científicas incuestionables sobre casos y patrones de abusos es fundamental para el avance de cualquier proceso que se ocupe de pasadas violaciones e intente prevenirlas en el futuro.

Programa de Desarrollo Científico

El objetivo específico del Programa de desarrollo científico de EAAF es mejorar la calidad y eficacia de las herramientas científicas existentes y desarrollar nuevos instrumentos para la aplicación de la antropología forense y otras ciencias pertinentes a la investigación de violaciones de derechos humanos y del derecho humanitario en todo el mundo.

Programa de Desarrollo Científico

El objetivo específico del Programa de desarrollo científico de EAAF es mejorar la calidad y eficacia de las herramientas científicas existentes y desarrollar nuevos instrumentos para la aplicación de la antropología forense y otras ciencias pertinentes a la investigación de violaciones de derechos humanos y del derecho humanitario en todo el mundo.

4- http://www.clarin.com/politica/Encuentran-restos-desaparecidos_0_1091890832.html

Los restos de tres personas secuestradas en 1976 fueron encontrados por el Equipo Aregntino de Antropología Forense, que permanecían desaparecidas hasta ahora, fueron identificadas entre los restos óseos exhumados de una fosa común situada al noroeste de la capital tucumana y conocida como el Pozo de Vargas.

http://old.clarin.com/diario/2006/03/30/elpais/p-01502.htm

El Estado francés entregó un cheque de 50.000 euros al Equipo Argentino de Antropología forense que el año pasado identificó los restos de Léonie Duquet, la monja francesa que había sido secuestrada a fines de 1977 por un grupo de tareas de la dictadura militar.

http://old.clarin.com/diario/2007/01/28/elpais/p-01401.htm

El Equipo Argentino de Antropología Forense, ayudó una vez más a hijos de desaparecidos a conocer su historia gracias a que concentran las muestras de restos encontrados en fosas comunes de todo el país, que podrían pertenecer a víctimas de la represión.

5- El equipo argentino de Antropología Forense, que ayudó en la exhumación del cuerpo del Che Guevara, en 1995 se asumía que sus restos yacían en el aeródromo de Valle Grande. Dicho rumor motivó la creación de una comisión especial para comprobar esto, la cual convocó al EAAF por su experiencia. Tras dos años de arduo trabajo, en Julio de 1997 el equipo halló la fosa del guerrillero y pudo identificar sus restos.

Gracias a las repercusiones y el éxito que causaron estos increíbles hallazgos, la organización ganó mucho prestigio y provocó que en estos años se los convocara de todos los continentes. Hoy en día trabajan en casi 40 países, financiados por organizaciones y fundaciones internacionales.

EAAF Iniciativa para la Identificación de Personas Desaparecidas

EAAF

Campaña de Identificación

Identidad Digital

La identidad caracteriza a una persona. En el universo de carne y hueso nos definimos en base a hechos, a nuestros atributos personales, nuestro carácter, nuestra forma de ser, lo que los demás perciben de nosotros, lo que damos a entender, lo que fluye.

Pero la tecnología ha generado un nuevo concepto de identidad: la digital. El perfil de la "persona virtual" se define en la red y se nutre de los contenidos que la misma proporciona.

Hoy en día nosotros elegimos quienes queremos ser online. La identidad digital es lo que somos para otros en la Red o, mejor dicho, lo que la Red dice que somos a los demás. Se va conformando con nuestra participación, directa o indirecta, en las diferentes comunidades y servicios de Internet. Los datos que publicamos nos identifican. También las imágenes, su contexto y el lugar donde estén sacadas proporcionan aun más información de nuestro perfil online.

Esos contenidos que definen nuestra identidad digital están dados por nuestras propias acciones como también pueden tener causa en el accionar intencionado de otros. Aparece un inconveniente; si se quiere afectar la reputación de alguien alcanza con crear medios digitales con contenido que lo desacrediten, palabras que se esparcen en cuestión de segundos vía diferentes redes sociales que ilustran supuestos contenidos difamatorios. El anonimato de Internet favorece estas acciones.

El Otro Pie

  Elegimos hacer estos dibujos de "El otro pie" debido a que el cuento trata de marcianos que vivían en Marte, aunque antes habían sido habitantes del planeta tierra hace 20 años, pero se habían mudado debido a los problemas que había habido allí. Estas personas estaban muy ansiosas ya que gente blanca iba a ir a su planeta y muchos jamás habían visto a una persona blanca. La protagonista es Hattie, la madre de tres niños y su esposo Willie quien detestaba la idea de que hombres blancos fueran a su planeta, el quería matarlos y humillarlos, ya que cuando ellos habían vivido en la Tierra los blancos habían matado a sus padres y seres queridos. Willie había comentado a todos sus conocidos la idea de humillar y terminar con los humanos, por eso todos se preparaban con armas, sogas, etc. para esto.
 Por fin el cohete con los humanos aterrizó y uno de ellos les contó todo lo que había sucedido en la Tierra en los años que ellos no había estado. La tercer guerra mundial había estallado, todas las ciudades habían sido bombardeadas y destruidas. Todos los marcianos empezaron a recordar su pasado cuando este hombre iba nombrando ciudad por ciudad destruida, "Destruimos todo y arruinamos todo, como estúpidos que éramos y somos todavía. Matamos a millones. No creo que los sobrevivientes pases de quinientos mil. Y de todo ese desastre salvamos un poco de metal, construimos este único cohete, y vinimos a Marte, a pediros ayuda." Los blancos fueron a pedir ayuda, la Tierra estaba muerta y pedían que los sobrevivientes pudieran ir a vivir a Marte, ofreciéndose para cualquier trabajo y aceptando cualquier tipo de humillación a cambio de que les permitieran vivir allí. Willie le preguntó sobre sus conocidos, familiares y algunos lugares, todos estaban muertos o destruido o incendiado. En ese momento se dio cuenta que ya no había nada que pudiera odiar, ninguno de los lugares donde sus familiares habían muerto existían. Inmediatamente recibieron a los humanos de la forma completamente contraria o lo que habían pensado. De ahora en más todos convivirían como lo habían echo hace años.
  Este es un resumen del cuento, decidimos hacer estos dibujos que representan a los hombres blancos y a los hombres negros viviendo en paz en Marte. Y el otro es un cohete dejando la Tierra que esta destruida yendo a Marte que esta en la situación completamente contraria a la Tierra. 

Culture Jamming

El logo original de esta foto era "See The Future" y lo cambié a "Ruin Your Future". Puse la frase 'arruina tu futuro' ya que la Play Station no genera buenos hábitos en las personas que la usan.
Cuando decimos la palabra 'Play Station' automáticamente se nos viene una imagen de chicos encerrados usando este aparato. Obviamente los efectos que causa no son buenos, porque los chicos se aislan jugando con ella y se olvidan del mundo real. Además, muchos de los juegos que la consola ofrece giran en torno a la violencia. Es por esto que cambie su frase con algo negativo, no hay ningún efecto positivo que cause esta consola en la sociedad que la usa.

Trabajo Integrador de Sociología

1- Elegir tres imágenes de "Culture jamming" y analizarlas utilizando los conceptos trabajados en la unidad sobre globalización.
2- Diseñar una imagen logotipo de algún producto mediático invirtiendo el mensaje del mismo desde una mirada anti-globalización.

En esta primera imagen, podemos distinguir el mensaje que se trata de transmitir. El dibujo nos muestra la evolución del hombre de una forma particular. La popular cadena de evolución que nosotros conocemos nos muestra el hombre más pequeño, menos evolucionado, atrás y el mas grande/alto/erguido, más evolucionado, adelante. Claramente lo que se quiere mostrar es cómo a través de los años la especie humana ha involucionado. Aquí se ve al hombre "mas evolucionado" al principio y al "menos evolucioando" al final. Además de mostrar este orden invertido, la imagen muestra como aumenta la cantidad de bolsas en cada persona. El que está atras de todo no tiene ninguna bolsa con compras, en cambio a medida que avanzamos cada ves hay más, hasta que llegamos a la última persona, "la menos evolucionada" y casualmente la que más bolsas tiene. El mensaje que se quiere transmitir es que a medida que pasa el tiempo las generaciones no aprenden a no consumir y a valorar lo que tienen, sino que cada ves quieren comprar más y más y desechan lo que ya tienen para adquirir cosas nuevas constantemente. El pie de la imagen dice "The BUYOLOGICAL URGE" (la necesidad biologica de comprar)

En esta segunda imagen, que también hace referencia al consumismo, podemos ver una persona "presa" de las compras. Nos quiere mostrar que vivimos en una sociedad que no puede vivir sin consumir productos nuevos todo el tiempo. Tristemente es así, y casualmente las rejas que encierran a esta persona forman parte de un código de barras. Lo que se muestra acá es que vivimos dependiendo del mercado, de los nuevos productos, ya sean electónicos, para el hogar, la comida rápida, la ropa, etc.

La tercera y última imagen muestra un conejito maquillado con la marca "Covergirl". La foto habla por si sola y nos dice que esta compañia de maquillaje prueba sus productos en animales. Si los productos son tóxicos o causan alergias, los primeros en saberlo son los animales y esto está prohibido. A muchas personas esto no les importa y compran los productos igual, sabiendo que muchos animales mueren debido a esto. Obviamente deberiamos dejar de comprar este tipo de maquillaje pero muchos hacen de cuenta que esto no es verdad o no esta pasando porque les interesa mas el maquillaje y sus apariencias que ponerse en el lugar del otro. Estas actitudes son causa de la dependencia que tenemos sobre comprar y consumir cosas todo el tiempo y más aun cuando las marcas de los productos son internacionales y mundialemente conocidas.

Vitaminas

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Pobreza y Exclusión

Isla de las flores

 Con la profesora de sociología reflexionamos acerca de este video que nos muestra una de las caras invisibles de Porto Alegre- Brasil. Mucha de la comida orgánica que nosotros compramos a través del sueldo que ganamos día a día, es desechada y llevada a un basural en la Isla de las Flores. Allí las mejores de nuestras sobras son elegidas para alimentar a los cerdos de un propietario, lo que "no es adecuado para los cerdos" por su mala condición es tomado por muchas de las personas que viven en la isla bajo condiciones de extrema pobreza. Es irónico como los cerdos tienen prioridad antes que las personas.

 Encontramos otro video relacionado con la pobreza. Nos hizo reflexionar y tomar conciencia de lo afortunados que somos.http://www.youtube.com/watch?v=M-X52WWIwvY

Análisis Fotográfico

En esta foto foto, podemos distinguir varios elementos de la globalización. Por ejemplo, el cuatriciclo y los rollers que se ven, nos muetsran como nos vemos afectados por la masividad de venta de estos productos y su popularidad en el mundo. Ni los rollers ni los cuatricilos son originarios de acá. También el uso de los countries es algo relativamente nuevo, no solía usarse vivir en barrios cerrados, ésta costumbre fue traida de afuera.

Estos edificios son claramente de la capital argentina. Sus diseños son de la época colonial y podemos decir que son una característica de Buenos Aires. La  globalización claramente afectó a estos diseños ya que no eran propios del estilo de argentina antes del proceso de colonización.

Aquí podemos ver muchos elementos de nueststra cultura local, los grafittis, la venta de ropa artesanal en la calle y las construcciones antiguas de la época de la colonia entre otras cosas. Podemos ver la masividad en cuanto a la gente que transita por la calle,  esto es un signo del crecimiento de la densidad de población.

En esta foto podemos ver una persona montando un show en pleno San Telmo un lugar muy turístico, escenas como ésta son muy frecuentes en la capital o zona norte. Estos "artistas" buscan nos solo ganar popularidad sino que también hacer algo de dinero, son típicos retratos porteños.

En esta imagen, podemos distinguir aspectos del conourbano bonaerense. El paredón con grafitti muestra imágenes de personas bailando tango u otras danzas argentinas. Aquí mismo también podemos distinguir un semáforo y una senda peatonal, que nos indica que es una zona transitada y hasta podríamos decir que la globalización afectó este lugar.

El anfiteatro que podemos ver, es un claro signo de la globalización, antiguamente los anfiteatros eran utilizados para montar obras (generalmente dramáticas) y es algo que se ha conservado durante siglos. Esta costumbre se fue "contagiando" a través del mundo hasta llegar a la Argentina.

Este bar, claramente argentino, refleja muchos aspectos de nuestra cultura. Un ejemplo claro es el cuadro enmarcado de Gardel que hay en la pared, también podemos observar los sifones de soda que reflejan una típica escena de barrio aquí en nuestro país. Las botellas de vino, los diarios y los porta retratos que parecen enmarcar a la ciudad de la boca, hacen que distingamos y califiquemos a este negocio rápidamente como argentino.

La casa rosada definitivamente nos caracteriza. Nuestra casa de gobierno es inconfundible por su color y su estilo arquitectónico. Tiene rasgos de construcciones españolas pero a la vez es muy criolla. A la vez, podemos ver como la globalización afecta a esta foto porque podemos ver muchas personas agrupadas en un mismo lugar en la capital.

El cabildo, tantas veces modificado, es un elemento que marcó nuestra historia. A la derecha de la foto, también podemos ver que una señora está vendiendo mates en la plaza. Esto es algo característico nuestro, ya que el mate es argentino, y también esta "moda" de vender en las calles. Si prestamos atención, en el suelo podemos ver el símbolo de las abuelas de plaza de mayo que habla por si solo. Hace referencia a una época muy trágica de nuestro país.

 La globalización está perfectamente reflejada en esta foto. Podemos darnos cuenta desde los autos, la cantidad de gente que hay, los semáforos hasta los edificios y la plaza. Atrás de los árboles se ve la Capilla de Rosario, es muy conocida por la población argentina, y muchos turistas viajan desde todas partes del país para conocerla. 

Nuevas Formas deFamilia

  Al ver el video Nuevas Formas de Familia canal Encuentro, evaluamos cómo son y cómo han cambiado las familias hoy en día.

  Algo que encontramos como dato, es que el período de separación es muy difícil tanto para los padres como para los hijos, es una etapa muy dura. Uno de los sentimientos más experimentados comunmente es la angustia, la bronca y la ansiedad.
  Hoy en día existen más separaciones que antes. Se estima que cada 2 casamientos hay un divorcio.
  El concepto de familia ha sido mucho más flexible en el último tiempo. La familia nuclear es la cual esta compuesta por el hombre y la mujer que tienen hijos, también se llama familia completa. Además, existen las familias ensambladas, en las que es una mujer con uno o más hijos se junta con otro hombre el cual también tiene hijo/s. También podemos encontrar madres o padres que crían solos a sus hijos, estas son las familias mono parentales.
 Generalmente cuando los padres se divorcian no tienen todavía sus problemas resueltos, y usan a sus hijos como intermediarios. Algo que sucede en estos chicos es el "Complejo de lealtades": los hijos sienten que están siendo desleales con alguno de sus padres por hacer algún comentario, etc del otro padre. Hay veces en las que los hijos tratan de ocupar ese lugar vacante que dejo algunos de los dos padres al irse, por eso es muy importante que todas las responsabilidades sean bien distribuidas cuando ocurre una separación.
 Los colegios deben ser un lugar de protección y contención para los chicos, ya que por la separación pueden estar tristes, angustiados y no expresen estos sentimientos.
 Estas son las nuevas formas de familias que existen hoy en día, y sus cambios.

Elementos culturales presentes en una foto

  En esta foto antigua (una escena familiar), podemos identificar muchas cosas que varían a comparación de una foto actual.
  Aquí podemos ver como la vestimenta es diferente, todos los miembros de la familia están muy arreglados y prolijos, el estilo de ropa es parecido e incluso sus peinados están muy preparados, que nada se salga de su lugar. La familia se ve muy rígida, casi ninguno sonríe, todos están concentrados y parece que se toman la foto muy enserio. Algo que también llama la atención, es la cantidad de hijos que este matrimonio tiene. Son muy pocas las familias que hoy en día tienen 7 hijos y con tanta diferencia de edad entre el primero y el último. En cuanto a los objetos que encontramos aquí  podemos observar sillas, en donde no todos se sientan, y pequeños ramilletes de flores cargados por las hijas de la familia. En cuanto a los valores, se puede ver un valor central en el padre, toda la familia parece estar apoyada en él, todo depende y gira en torno a sus decisiones.
  En conclusión, esta familia parece estar bien formada, ya que muestran respeto entre sí por como están distribuidos al rededor de los padres y parecen ser muy unidos, porque todos están tomados de las manos o unidos por ellas.